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弘扬优秀传统文化的中学美术教学研究

【作    者】 宋健
【出    处】 《教学管理与教育研究》2022年第24期
【标    签】 教学研究  美术  美术教育  初中教育  传统文化  艺术教育 
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弘扬优秀传统文化的中学美术教学研究

宋健

(山东省淄博第五中学  255020)

摘要:我国幅员辽阔,文化历史悠久,将传统文化融入艺术教学中是如今许多艺术教育工作者共同的目标。艺术教育应该传承传统文化艺术韵味、及时更新教学评价,合理化教学目标,以此促进学生个性发展,保证艺术教育的顺利进行。

关键词:传统文化 中学美术 美术教学 文化素养 教学创新 实践教学

目前,在文化传承的背景下,美术教育必须培养学生的创新意识和创新能力。在人类历史的长河中,美术作品作为一种艺术交流和传播方式,可视性非常高,它的表现形式也非常丰富。在传承民族文化的大背景下,教师要积极探索新的教育方式,研究美术教学对于弘扬优秀传统文化的意义,发现目前美术教育存在的问题,提出创新教学方法,以此确立美术的传承。因此,在文化传承视域下,本文以国画教学为例,研究如何在中学美术教学中创新教学模式,从而不断提升中学美术教育的质量,传承我国优秀传统文化,让国画在世界文化的森林中绽放光彩。

一、美术教学对弘扬优秀传统文化的意义

各民族在发展的进程中积累了许多优秀的文化遗产,这既是国家精神的标志,也是国家发展的重要见证。我国的历史源远流长,文化底蕴深厚,一花一叶、一云一水、一颦一笑都可以用中华美学惟妙惟肖地表达,中华美学的韵味富有深厚的文化积淀,还不乏浪漫的抒情气息。中学美术教学中要把向学生传授美术知识和绘画技巧放在首位,也要把素质教育思想贯穿整个教学过程中。所以,将各种艺术知识及国画赏析引进中学美术教育中,既能让学生了解和传承文化,又能把艺术作品中所蕴含的民族文化,更好地传承和发展。学生在学习国画艺术时,要学习并掌握艺术技巧,也要打造深厚的艺术基础,以此对自己的民族文化特征产生深刻的认识。这样,既能有效提升学生的美术素质,又能增强他们的民族自豪感和文化自信心,促进中学时期的爱国主义教育。在实施教育改革的同时,国画代表了一种民族文化,将国画教学纳入艺术美术教学中具有重要意义。通过运用现代科技手段教学,既能激发学生对国画的兴趣,使我国的民族文化发扬光大,并不断彰显民族文化的真实价值。

二、中学美术教学在文化传承中存在的问题

1.教学体系墨守成规,理念固化


在传统过时的美术教育体制下,很难激发学生的艺术兴趣,无法有效提高中学艺术教育的水平,对中华传统美学的认识也不够深刻,赏析与创作仍旧存在认识障碍,难以达到民族文化的传承。近几年来,我国初中美术教育的改革虽已初见成效,但仍存在理论与实际脱节的问题。许多高校开始提倡教师转变教学观念,充分尊重学生的主体性,但在日常教学中,仍有一些教师将自身置于权威地位,使“以人为本”的教育实践活动最终只能成为一种形式。

由于个别教师只在美术课堂上讲一些理论知识,没有让学生进行实际操作,造成了一些学生对艺术和绘画的兴趣不高,不愿意参加相应的课程活动,因此,他们的学习效果和绘画质量都比较差。美术是一门理论与现实相结合的学科,而中国画是艺术与技术有机融合的产物。在教学过程中,教师要把美术理论知识传授给学生,使其具备良好的思维能力,并注重实践,以提升其专业技能。对学生在学习过程中出现的问题,教师仅简单示范、解释,并不能引导他们解决问题,那学生就只能模仿,无法在创新中形成自己的风格,教学效果也不理想,无法实现文化传承。

2.教学评价缺乏激励性,学生欠缺审美意识与创造性

由于过去的教育观念,一些学生对艺术课程有错误的理解,没有正确地认识到艺术的重要意义,不能从中体会到艺术的快乐,缺少美感和创造力。在中学艺术教育中,教学评估是一项非常重要的工作,它的实质和目标就是激发学生的艺术热情,对国画有所了解,对艺术传承有所肩负。

当前,我国中学美术教育的评价仍然是以成绩作为评判标准,没有把学生的艺术想象力、创造性作为评判规则,忽视了对学生美术学习过程的评估。但这种教学评估方式仅限于对学生基础能力的考查,无法全面反映学生的综合素质或实际水平,评判标准存在着很大的偏差与不合理。个别同学对有关国画的美术观念认识不足,对美术学习的热情不高,美术基本功较差;教师没有及时纠正学生对艺术的认识,没有正确引导学生进行相应的国画艺术学习,导致学生的艺术素质较低。如果长期这样下去,不但会影响学生的艺术修养,也会影响学生对艺术的兴趣,使他们对学习美术产生抗拒,从而使他们不能真正地发挥出对艺术的热爱,难以实现文化传承。

3.教学目标不合理,忽视创新思维能力的培养

当前,我国的中学艺术教育受到了功利思想的严重冲击,过分注重学生的就业,没有明确的教学目的,无法做到对学生的整体艺术素质进行充分培养,造成了学生“学而不精”的现象。首先,部分学校缺乏对现代化相关设备和技术的应用,也没有培养学生学习国画艺术的意识,一些学校和教师在教学中忽略了学生的创造性思维,很难将艺术知识、艺术内容以整体、直观的方式呈现出来,使学生对艺术知识的理解变得困难,从而影响学生的创造性思维。其次,学校对美术课程的关注不够,对学生的艺术素质、创新思维能力的培养没有得到有效培养。学校会经常组织数学、语文、英语等相关科目的竞赛及活动,但是有关于美术艺术的活动却很少,学生很少有机会在参与过程中充分发挥所学的艺术知识,从而使他们的创意思维无法发散,对于国画了解甚少,难以真切感受国画的魅力,无法激发民族自豪感,对国画艺术不够重视,不具备创新思维与绘画能力。

三、弘扬优秀传统文化下美术教学模式的创新

1.创新教学方法,传承艺术韵味


在教学过程中,教师要注意把握好课堂和教材的关系,把国画艺术作为教学的重心,而不能一味强调继承传统文化,而忽略了教学内容的传播。艺术教师要根据学生的身心发展特征,采取多种形式的绘画教学方法,以提高学生的学习兴趣。比如,在欣赏和模仿名家的国画时,教师首先向学生展示国画名家的画作,让学生欣赏后再临摹。教学时要使学生更好地理解中国画的内涵,就必须把民族文化同中国画教学有机结合,使学生深刻体会到国画艺术所蕴含的民族精神,从而不断培养学生的创造力和审美力。

传统的国画教学主要是在教室里进行,学生所用的工具比较多,课桌的空间有限,对学生的学习和创造都有很大的影响。在教学中,教师要根据学生的喜好选取适合的国画,可以挑选在中学时学到的古诗词,要求学生给古代诗词配一幅国画,或者模仿名家的画作。在学生的创作中,教师要鼓励他们大胆地想象,要让学生自己动笔,让他们主动去学,充分发挥自身的主体性,这样才能提高学生的创造力和主动性。学生在创作过程中,如果不小心把水杯、水桶打翻了,衣服弄脏了,都会影响到绘画水平。因此,可以在艺术功能室内进行教学,而艺术功能室的操作平台比较大,可以有效防止以上问题。学生在作画时,可以利用较大的纸张,更大胆地表达自己的思想和创作。

2.更新教学评价,确立美术传承

中学美术课程的教学方式与过程一直都处于变化之中,因此国画的教学评价也应当顺势而为,从而做出准确评价,真正做到传承艺术国粹。把国画艺术融入中学美术教学中,是实现素质教育的重要途径,教师要把课堂教学和民族文化有机结合起来,这样才能在国画教学中实现文化传承。

首先,对艺术教育进行评估。传统的艺术教学评估多以教学效果为导向,忽视了对教学过程的评估。另外,陶行知也提出过有关“因材施教”的教育学说,要在艺术环境中进行有关美术教育的评估,教师应充分尊重学生的差异,正确评估教学的各环节。教学评估既要了解学生对中国画的认识及掌握程度,又要培养他们的自豪感,使学生自信、主动地投入学习中。考试与评估是一种激发学生学习热情的重要手段,及时、准确、客观地对学生评价,可以有效调动学生的主观能动性和创造性。其次,对教师教学进行量化评估。根据学生的不同,对其作品进行客观的描写和软性评价,这样才能使问题更加清晰,同时也不会伤及学生的情绪,从而为学生未来的工作提供指导。最后,多方位交流评估。可以通过教师和学生相互评价的方式,也可以通过学生对自身学习状况进行自我评价的方式,激发学生的学习潜力及创造性,促进中学艺术教育的改革。

3.合理教学目标,提升美术思维

美的感知和创造是学生审美能力的重点,它体现在学生的审美意识和鉴赏能力上。合理的教学目标让学生具备一定的艺术基础知识,使其具有审美能力、审美理想、审美情趣,合理安排教学目标,将明确的教学内容清晰罗列,提高学生对国画的认识。在国画的教学中,教师可以组织进行笔墨游戏,让学生体会到“晕染”和“泼墨”的作用,熟悉和掌握纸、墨、笔等工具的运用,由最初的主观想象到现实的创作,再到“写意”,最后达到“形”“神”结合,提升美术思维,实现艺术传承的目的。

合理化教学目标不仅要学习基础知识,还要突破自我实现创新,提升艺术思维,打破固化枷锁。学生学习美术基本知识是为了提高自身的审美自觉和创造性,从而形成自身的美学思维和审美能力,在艺术领域自由创作。为达成突破自我、实现创新的教学目标,在“瓶花”的创作中,教师可以运用“破墨”的方法进行教学,首先要求学生用浓墨色和色彩描绘出不同的线条,再用墨水或白水滴在作品上,充分发挥出水的张力和纸张的延展性,使画面的纹理更加丰满。学生在艺术创作过程中,会产生自身的审美观,从而使学生在创作中表达自己的情感,并将情感融入作品中。在中学美术教育阶段,教师也可以把“临摹”的形式融入课堂中,使学生能够更好地掌握“笔墨”的运用。一旦学生对教学内容感兴趣,在教学目标一步步实现的过程中,学生自己便会感觉到水墨浓淡度对国画作品的影响,提升自我思维,并把有关国画的民族文化传承下去。

四、结语

与其他学科相比较,中学美术教育的改革不仅包括传统绘画文化的继承,还包括思想、理念的转变。现代艺术教育早已超越了技术与美学的训练,在未来,美术教学中的创新与运用、审美标准的多样化将使艺术教学走向综合化和个性化的新世界。

参考文献

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